音乐与艺术是古代文明的璀璨明珠，它们不仅反映了特定时代的社会风貌和人文精神，也是人们表达情感、传递文化的重要媒介。在中国历史上，音乐与艺术的演变与发展可谓多姿多彩，其表现形式也随着时代的变迁而不断丰富多样。本文将探讨古代中国在不同历史时期，音乐与艺术是如何通过各种方式得以展现的。

一、远古时期的乐舞表演 在中国的传说时代以及早期的部落社会中，原始的歌谣和舞蹈是最早的艺术形式之一。例如，《诗经》中的“颂”部分收录了祭祀时使用的诗歌，这些诗歌往往伴随着庄严的舞蹈演出。此外，出土的新石器时代文物如陶埙等乐器，也表明当时的先民已经能够进行简单的音乐创作和演奏。

二、春秋战国时期的宫廷雅乐 进入春秋战国时期，各诸侯国的宫廷中都有专门的乐队和舞蹈队，用于宴会、庆典等场合的娱乐活动。这一时期的音乐以礼乐为主，强调等级制度和社会秩序，同时也出现了像楚国的高亢激越的民间歌曲和吴越地区的柔美细腻的丝竹之声。

三、秦汉至唐代的歌舞大舞台 秦朝统一六国后，建立了强大的中央集权国家，对文化艺术的发展起到了积极推动作用。汉代继承了秦的传统，进一步发展了宫廷音乐，同时民间的音乐和舞蹈也逐渐融入到官方的文化体系之中。到了唐代，诗词歌赋繁荣兴盛，舞蹈也达到了一个新的高峰，著名的胡旋舞、霓裳羽衣舞等都是这个时期的代表作品。

四、宋元明清的戏曲与说唱艺术 宋代是中国传统文化的鼎盛时期，在这一时期，戏剧开始兴起并在全国范围内流行开来。南戏、杂剧等多种地方戏种蓬勃发展，其中尤以京剧最为著名。与此同时，说唱艺术也在城市中广泛传播，如弹词、鼓书等形式都深受百姓喜爱。

五、近现代以来的多元艺术形态 近代以来，西方文化和思想传入中国，对本土的艺术产生了深远的影响。传统的音乐和舞蹈在新元素的注入下焕发了新的生机，如新古典主义风格的舞蹈和新民族主义的音乐创作。同时，电影、电视等新兴媒体的出现也为艺术提供了更为广阔的表现空间。

综上所述，古代中国的音乐与艺术始终与社会变革和文化交流紧密相连，它们在不同时期呈现出不同的风格和特点，但始终保持着独特的东方魅力。无论是庙堂之上的雅乐，还是市井之间的俗曲，都是中华文明的重要组成部分，对于研究中国历史文化具有重要的价值。