中国的绘画艺术源远流长，其发展历程与中国历史的兴衰更替紧密相连，同时也受到外来文化的影响和交流。从新石器时代的彩陶图案到现代的多元化创作，中国绘画展现了一个丰富的文化宝库。以下是对中国古代绘画艺术的历史发展的概述。

一、先秦时期（约公元前21世纪至公元前221年） 这一时期的绘画主要是以壁画的形式存在，如在商代和周代的墓穴中发现的壁画和漆画，这些作品主要以几何图形和线条为主，用于装饰和记录生活场景。

二、春秋战国时期（公元前770年至公元前221年） 这个时期的绘画有了显著的发展，特别是在人物画像和山水画方面。画家开始注重光影效果和对人物表情的描绘，反映了对现实生活的深入观察。同时，由于诸侯国之间的文化交流频繁，绘画风格也呈现出多元化的特点。

三、秦汉时期（公元前221年至公元220年） 秦朝统一六国后，实行了一系列的文化政策，包括对绘画艺术的规范和管理。这一时期的绘画主要服务于政治宣传和社会教化功能，题材多以历史事件和神话传说为主。汉代则继承和发展了秦代的传统，并且随着丝绸之路的开辟，中西文化的交流进一步丰富了绘画的内容与技法。

四、魏晋南北朝时期（公元220年至589年） 这是一个动荡不安的时代，但也是中国文化艺术的大发展时期。绘画在这一时期取得了突破性的进展，出现了许多杰出的画家，如顾恺之、陆探微等。他们的作品中表现出了深刻的哲学思考和高超的艺术技巧，尤其是对人物性格和精神状态的刻画达到了一个新的高度。

五、隋唐时期（公元581年至907年） 这是中国封建社会的鼎盛时期，经济繁荣，文化昌盛。绘画艺术在此时得到了空前的发展，无论是宫廷绘画还是民间绘画都取得了很高的成就。唐代的人物画、山水画和花鸟画都有了成熟的体系，并且在构图、色彩运用等方面有着独特的创新。著名的画家吴道子以其精湛的技艺被誉为“画圣”，他的《送子天王图》是中国美术史上的经典之作。

六、宋元明清时期（公元960年至1912年） 宋代是中国绘画史上又一个高峰期，院体画和文人画的兴起使得绘画不仅是一种技术手段，更是一种表达思想和情感的工具。南宋的马远和李唐将山水画推向新的境界，而元代的赵孟頫则在书法与绘画结合上做出了重要贡献。明清两代的绘画虽然有所变化，但总体上延续了宋元的传统，并在某些领域有所发展和创新，例如明末清初的四僧和四王的绘画就各有特色。

七、近现代及当代 近代以来，西方绘画理念的传入给中国传统绘画带来了巨大的冲击，许多艺术家尝试将东西方绘画元素相结合，形成了具有独特风格的现代水墨画。徐悲鸿、林风眠、齐白石等人都是这一变革中的代表人物。今天，中国绘画正朝着更加多元化和国际化的方向发展，新一代的艺术家们不断探索着新的可能性和表达方式。

综上所述，中国古代绘画艺术的历史发展是一个漫长而又丰富的过程，它不仅是中华民族文化遗产的重要组成部分，也为世界艺术宝库增添了璀璨的光芒。通过对历代绘画作品的鉴赏和学习，我们能够更好地理解中国文化的深厚底蕴和博大精深。